没有豪华讲究的展台，无需门票便可自由出入的交易现场，加上此起彼伏的音乐声和铺天盖地的曲谱,不论是魏枫的“音乐买卖网”，还是周士淇的“中国原创音乐基地”，都并不介入实际的音乐交易过程，根本原因在于他们无法对上传作品的真实性和版权问题做出认定——他们也无此权限。而一个缺少权威版权认证的作品一旦投入交易，极有可能为日后的版权纠纷埋下隐患。在版权不清晰的情况下，希冀交易有多活跃显然是不现实的。

中国音乐家协会主席傅庚辰说：“从完善知识产权，保护著作人权益的意义上讲，这可以说是一次作品的价值回归，是一次著作人权益的保护行动，也是一次有益的尝试。对‘十五的月亮十六圆’的现状会起到一定的改进作用。”   

音乐交易网行业的发展前景确实不太明朗。“野歌音乐交易网”创办者白江涛说，他的目的是赚钱，然而钱并不好赚。“买方大都不太满意——有好作品都自己拿去唱了，没人愿意拿来卖；价格也是个问题，没法定的，尤其是词曲。”如今靠音乐后期制作，白江涛独自苦苦支撑着网站。

网络提供了展现自我的平台

卖菜有大声吆喝的，音乐也能如此？登录“中国原创音乐基地”网站，“出售歌词，可定做”；“甩卖曲子，不带版权价格200元起400元封顶”；“歌曲出售，一万元，绝对红”；“便宜卖歌，词曲伴奏一次买断，2000元一首，也可买署名权，价钱再议”；“经典伤感男歌出售——2万元，诚意价，谢绝恶意压价”……各种叫卖信息扑面而来，好生热闹。像这样的音乐交易网站不止一家。

彭世彬与辽宁写词人“聆闻”合作完成的原创歌曲《美丽的呼伦贝尔草原》，刚刚在文化部中国少数民族音乐学会主办的首届“民族之声”全国声乐、器乐作品征集活动上获得了铜奖。这已是彭世彬在网上谱曲两年来，第三次获得全国性的大奖。彭世彬并非职业音乐人，而是一名退休工程师。眼下，像彭世彬这样的草根音乐爱好者在网络上很活跃。他们中，有人热爱写词，有人喜欢谱曲，还有人愿意“帮腔”演唱。这些草根音乐人写了歌拿到网上“晒”，有不少引起人们的共鸣而走红网络。

四川省音乐家协会副主席、国家一级作曲家朱嘉琪说，“大多数原创歌曲的歌词质朴、自然、清新，这都源于他们对平常生活的所见所闻和感悟，这也是音乐创作时最需要的真实感、贴近感。通常受欢迎和被广泛传唱的歌，都是跟生活点滴有关，能让人在演唱时产生共鸣。其实音乐本身无草根。”

什么人会网购音乐作品

作为传统途径无法进入唱片界而投身网络的无奈之举，网络歌曲为一大批没有条件和平台展示自己作品的作者和歌手指明了道路。2004年，随着《老鼠爱大米》等一批歌曲在网上的走红，网络歌曲成为一个令人瞩目的现象。帮助这些网络歌曲快速流行的，还有手机彩铃下载业务的兴起，这些歌曲以彩铃为依托，迅速传播。网络歌曲里歌手是谁并不重要，只要有一两句旋律得以在网络或彩铃上反复播放，歌曲的传播效应就会迅速提升。

5年前，魏枫以一己之力创办了“音乐买卖网”。魏枫狂热地爱好音乐，编曲、写词、演唱、出单曲，整天跟一帮同样爱好音乐的人泡在一起。这样的日子持续了3年，他发现身边朋友们的大量原创音乐作品难以出售。“一方面很多优秀的词曲作者和音乐作品因没有展示的机会而被埋没，另一方面大批歌手和艺术单位又无处寻找好作品。”他决定搭建一个音乐交易平台，为音乐创作人员，尤其是词曲作者铺设音乐商品化平台，也为供需双方建立起一个沟通的桥梁。

对网友而言，只要注册成为音乐买卖网会员，就可以拥有自己的音乐主页，上传自己的作品并标价。魏枫并不参与具体交易，也不对交易负责。“我这个网站只是为音乐人提供一个平台，我只是负责网站日常的会员管理和歌曲的发布审核，并不以盈利为目的。”因为网站的公益性，魏枫无力投入太多资金和精力，每年只能投入1000多元作为基本维护。“所以一直做不大。”据他介绍，音乐买卖网目前每周成交作品只有三四首，有时甚至更少。

通过音乐交易网站出售音乐作品的多为普通的音乐制作人。一位网名叫“心乐—黄星”的音乐制作人，近两年来已在“中国原创音乐交易基地”网站上挂了近200首音乐作品，至今卖掉了几十首，价格在几千元至一两万元不等。“以前都是去唱片公司推销、推介自己的作品，现在唱片公司都不景气，几乎不买我们这些无名之辈的作品，所以我们转向了网络这个更广阔的平台。”他说。

很多音乐DIY者也热衷于拿自己的作品“练摊”。网友“壹个人的浪漫”便是其中一位。他其实是一名医生，但酷爱音乐，一口气在音乐买卖网上挂出了10首作品在售，标价从5000元到15000元不等。

除了音乐制作人和音乐DIY者，也有录音工作室借此平台招揽生意。比如有家工作室就鲜明地打出了自己的宣传语：精雕细琢，实力保证，给我你的清唱，还你丰满原创。

那么，都是什么人会网购音乐作品呢？“前两年经营彩铃下载等业务的SP(网络内容服务提供商)很火，一方面他们会自己成立工作室，一天就能制作20首歌；另一方面他们会大量从网上买歌，然后放到中国移动等信息平台上。”十三月唱片公司老总卢中强说。

普通网友也是一个购买群。通过个性化定制，拥有为自己量身定做的原创歌曲正逐渐成为一种时尚。比如有位网友就发布了这样一条求购帖子：“一个一直深爱着的女孩，不了了之地分手，可我还是深爱着她。没有什么送的，想送她一首歌，祝她幸福。大意就是我一直爱着你，从未变过，每天都为你心痛，为你流泪。一切都是我的错。不祈求你的原谅，只希望你以后能过得幸福快乐。是说唱歌词，伴奏就用《电台情歌说唱版》。详情面议。”

此外，有些不知名的歌手也会从网上购买歌曲。至于唱片公司，则不太青睐这个渠道。用星文唱片公司总经理刘思齐的话说，网上交易的音乐作品质量良莠不齐，很少能找到令人满意的。网友“壹个人的浪漫”也坦陈，大多数上传的所谓原创音乐“很网络化，感觉与网络歌曲没多大区别，很多作品雷同”。

“近年来唱片公司对原创作品的需求量不是很大，而且长期以来唱片公司固化了欣赏风格，更倾向于和有名的音乐制作人合作，比如台湾公司青睐张亚东，大陆的更喜欢小柯。”卢中强说，“网上买卖音乐作品，更多是带有草根特征的民间商户交易，成交量比较有限。”

“枪手现象”触到痛处

“某歌手的那首成名代表作其实就是从网上买的，他买断了版权和署名权。”采访过程中，一位网友无意间说了一句。另据一位唱片公司老总透露，这种“枪手现象”在流行音乐界并非孤例。

“枪手现象”从某种程度上触到了网上音乐交易的痛处——音乐版权。音乐交易无论通过网络还是其他任何渠道都绕不开版权这一关，而版权的权威认证需要通过版权局和中国音乐著作权协会。“中国原创音乐基地”收录的原创音乐已达十多万首，要想都获得权威的版权认证，有些不太现实。

于是，“中国原创音乐基地”选择回避版权问题，对音乐版权交易采取不介入的策略。“只要网站人气上来了，盈利的地方就多了，比如无线增值、广告、商务活动、虚拟产品，但肯定不在版权这儿。”中国原创音乐基地网市场总监周士淇说。

探 究

著作权作品依法有偿使用是大势所趋

比较而言，香港的歌唱业远要发达，那里不但有一大批多产的词曲作者，新歌新人亦层出不穷。与之相配套的，则是健全的知识产权保护体系，包括音乐版权的保护。比如著名词作家林夕，写过4000多首词，每年靠分版税都过千万。香港首先从制度上很尊重词曲作者，严厉打击盗版，对权益人的保护措施相当完善。

香港的音乐版权保护主要是通过民间机构CASH（即香港作曲家及作词家协会）依据有关版权法律来进行的。该协会是香港特别行政区政府注册的“特许版权机构”，是全港音乐版权业的行业自律团体。CASH通过与外国音乐版权保护组织签订互惠协议，在全港管理世界各国音乐创作人的作品在香港的公开演奏权。目前，已有超过137个国家和地区的165万位音乐人的作品通过CASH受到保护。

香港的版权音乐保护制度无疑具有可取之处。通过建立CASH这种权威性、广泛性、民间性的行业自律组织对版权音乐市场进行引导和管理，对音乐使用进行监督，对版权人进行保护，是发展和完善现代音乐版权制度的一条捷径。　

只针对某一事某一时的个案破解，显然无助整体环境的改观。以香港作参照，内地音乐环境的净化改善，急需从制度层面发力。一方面要培养和强化民间行业机构（如中国音乐著作权协会）的权威性和代表性，完善音乐使用许可制度，健全收费标准，加强行业自律；再者，珍视民意呼声，针对现实，着眼长远，政府出台细化的、可操作的法律法规，以规范和完善知识产权保护问题。这才是厘清音乐市场乱象，实现音乐事业跨越式发展的治本之策。

当国内的娱乐行业已经渐成体系之时，编剧、词曲作者却大多是“散户”，无法与强大的娱乐资本坐下来谈判，得不到应有的权益保障。版税制从来没有在国内娱乐业得到很好的推行，不透明的票房、收视率和唱片发行量更使处于弱势地位的作者们无从追讨应有的分配额度。

长此以往，真的担忧这座娱乐“金字塔”会从这些底层开始坍塌。因为，没有足质足量的作品，何来台前的那些风光？正所谓皮之不存，毛将焉附？目前《著作权法》在进行修改，新的《著作权法》出台后将更好地维护音乐人的合法权益。

要让词曲作者获取更多应有的权益，规范版权，给国内音乐注入更多活力，除了不断提高作者、普通民众的版权意识之外，最根本的，还是要从强化制度建设入手。当前，推进著作权作品的依法有偿使用已是大势所趋，但由于目前国内相关规定、标准尚需明确，关于收多少、怎么收等问题仍缺乏清晰界定，音乐著作人维权难免会面临不少尴尬。

（ 来源：中国商报 | 作者：简 单）